<이미지를 클릭하시면 크게 보실 수 있습니다>

안개꽃, 유채꽃, 소나무, 대나무, 자작나무 ···. 작가 유연홍이 오랜 시간 마주하며 관찰해온 존재들이다. 유연홍은 이들을 통해 자연을 바라보면서 시간의 흐름을 인식하고, 그 변화를 그림으로 남긴다.

붓질을 여러 번 겹쳐 색을 쌓아 올리는 그의 기법은 자연이 가진 다층적인 시간과 흐름을 시각적으로 전달한다. 그가 그린 자연은 정적인 것이 아니라 살아 숨 쉬며, 끊임없이 변화하고 성장하는 유기적인 존재로 다가온다. 자작나무 연작에서는 푸른빛이 햇빛과 만나 미묘하게 변화하며, 마치 바람이 스치듯 자연의 흐름이 느껴진다. 안개꽃 연작에서는 희미한 색의 겹침을 통해 기억 속 장면처럼 아련한 분위기를 자아낸다.

‘자연’을 주제로 한 유연홍의 그림들은 단순한 재현을 넘어 감각적인 경험을 선사한다.

<이미지를 클릭하시면 크게 보실 수 있습니다>

그는 자연이 “기억을 저장하는 공간”이라고 말한다. 나무의 나이테가 시간을 기록하듯, 그의 작품 속 색과 질감은 시간의 흔적을 품고 있다.

유연홍의 개인전이 29일까지 서울 예술의전당 서예박물관에서 ‘자연을 담다’라는 주제를 내걸고 관람객을 반긴다.

<이미지를 클릭하시면 크게 보실 수 있습니다>

다양한 색채와 붓질로 자연의 빛과 생명력을 표현한 작품들이 곳곳에 포진했다.

그의 작품들과 더 많은 이야기를 나누고 싶다면 정읍시립미술관에서 4월 20일까지 열리는 전시회 ‘집으로 가는 길’도 챙겨볼 만하다. 그의 어린 시절과 그곳의 자연을 담은 작품들로 꾸며졌다.

<이미지를 클릭하시면 크게 보실 수 있습니다>

서울 전시가 자연의 보편적 감성과 생명력을 탐구하는 자리라면, 정읍 전시는 개인적인 기억과 향수를 담아내고 있다는 점에서 차별화된다.

<이미지를 클릭하시면 크게 보실 수 있습니다>

작가는 단순히 자연을 재현하는 것이 아니라, 그 속에 담긴 감정과 시간의 흐름을 함께 표출하고자 한다. 자연을 바라보는 그의 시선은 관객에게도 각자의 기억 속 자연을 떠올리게 하며, 아울러 자연과 함께하는 삶의 가치를 생각하게 만든다.

김신성 선임기자 sskim65@segye.com

ⓒ 세상을 보는 눈, 세계일보